Depuis que le monde vit au rythme de la transformation numérique à une vitesse vertigineuse, le monde artistique subit de manière considérable des nouvelles techniques axées sur la production, la promotion et la consommation des œuvres artistiques.
Dans l’univers de la musique par exemple, il y a le phénomène challenge très utilisé sur les réseaux sociaux pour promouvoir une nouvelle chanson. Ce challenge permet aux internautes (fans, influenceurs, etc…) de s’exprimer (chanter ou danser) sur une musique volontairement ou encore sous la demande de l’artiste dans le but ultime de rendre ce titre viral sur la toile.
D’une part, plusieurs artistes mettent au centre de leur stratégie de communication et de promotion cette pratique en y investissant parfois énormément d’argent. Aussi, spontanément, les fans entrent souvent dans le jeu pour soutenir leur artiste préféré ou encore pour espérer voir leur vidéo (challenge) être postée sur la page, le story ou le statut de l’artiste.
D’autre part, cette pratique masque et cache la paresse et la stérilité artistique de certains artistes, lesquels sont vides d’inspiration conséquente et ne comptent que sur les challenges pour espérer voir leur musique décoller et faire exploser le compteur de vues sur YouTube.
Les artistes sont appelés à utiliser les challenges à bon escient pour faire rayonner selon les règles de l’art leurs créations artistiques et non pour cacher leur improductivité.
